ماذا؟!.. هل تعني أن فيلم “عودة للمستقبل” مجرد هراء؟!
الجملة السابقة يرددها سكوت لانج أو الرجل النملة في أحد المقاطع الطريفة ضمن فيلم Avengers: Endgame. سبب طرافتها لا يعود فقط للسياق الدرامي والكوميدي المناسب التي تظهر فيه، لكنه يعود أيضًا لأنها تجعلنا نتساءل عما إذا كانت أفلام مارفل عامة – أو هذا الفيلم تحديدًا – قادرة على التحول لأيقونات سينمائية خالدة في أذهان الجماهير، بنفس درجة فيلم عودة للمستقبل الذي عُرض عام 1985؟
أنجح 10 أفلام في تاريخ هوليوود
نؤجل الاجابة بخصوص جزئية المستقبل مؤقتًا، ونبدأ بتساؤلات الحاضر: هل قدمت هذه السلسلة على مدار 21 فيلمًا سابقًا ما يستحق الصمود؟ وهل Avengers: Endgame هو جوهرة التاج التي طال انتظارها فعلًا؟
سلاسل قليلة يمكن أن تشهد هذا القدر من الترابط فيلمًا بعد فيلم. السبب يعود هنا أولًا لمنجم الذهب الأصلي الموجود بخصوص هذه الشخصيات في عالم قصص الكومكس، بفضل ستان لي وجاك كيربي وغيرهم من المؤلفين والمبدعين. ويعود ثانيا لوجود منتج واحد ماهر ثابت خلف هذه السلسلة السينمائية منذ بدايتها (كيفين فيجي).
ستان لي وأفنجرز.. رحلة التحديات من الورق إلى السينما
نبدأ بحجر الأساس؛ السيناريو الممتاز الذي كتبه هنا الثنائي كريستوفر ماركوس – ستيفن مكفيلى لا يكتفي فقط بمواصلة الأحداث من حيث انتهينا في Avengers: Infinity War، لكنه يستدعي أيضًا الكثير مما شاهدناه سابقًا في السلسلة، للوصول لنهاية مُحكمة ومُشبعة على كافة المستويات.
في الفيلم السابق مالت الأحداث لدرجة أعلى من التكثيف والسرعة؛ لأن مهام السيناريو تضمنت أولًا ربط وتعريف العديد من الشخصيات ببعضها أولًا، قبل أن يبدأ صراعهم المستميت ضد ثانوس.
هنا استفاد الفيلم كثيرًا بتجاوز هذه النقطة، واستفاد أيضًا أكثر وأكثر بحقيقة أن أحداثه تبدأ ونصف شخصيات الفيلم السابق فانية. يمكننا أن نشكر ثانوس على ذلك بالتأكيد؛ لأن نظريته القاسية عن عدم وجود موارد تكفي الجميع، وعن ضرورة تخفيض الأعداد للنصف، أثبتت صحتها على المستوى السينمائي هنا!
مع عدد أقل، وتركيز أعلى على أعضاء فريق أفنجرز الأوائل في السلسلة (أيرون مان – ثور – كابتن أمريكا – هاوك – بلاك ويدو – هالك) أصبح بامكان السيناريو أن يمنح هذه الشخصيات وقتًا أكبر. وقتًا لا تظهر فيه بقواها الخارقة في معارك وأكشن، بقدر ما تظهر فيه على معدنها الأكثر إنسانية، القريب جدًا منا كبشر عاديين، والأسهل بالتأكيد في إثارة مشاعرنا.
كل شيء ولا شيء في “أفنجرز انفينيتي وور”
أفضل مقاطع الفيلم هي لحظات مؤثرة تعكس علاقة ابن بأبيه أو بأمه، أو صديق مع رفيق عمره، أو حبيب مع حبيبته. بل ويمكن القول أن هذه المقاطع شهدت اهتمامًا وتكثيفًا زمنيًا يفوق بمراحل مساحة الأكشن، في قرار ذكي جدًا من مخرجي الفيلم (الأخوين روسو)، على ضوء أننا شاهدنا الكثير والكثير من الأكشن سابقًا، ولم يعد من السهل تقديم جديد منعش في هذه الجزئية.
هذا المنهج ازدادت فاعليته بفضل طاقم تمثيل ممتاز، نال فرصته الأكبر دراميًا هنا مقارنة بالأفلام السابقة (روبرت داوني جونيور – سكارليت جوهانسون – كريس إيفانز – كريس هيمسورث – بول رود.. وغيرهم).
هيمسورث تحديدًا يسرق الأضواء أكثر بفضل تركيبة درامية وكوميدية منعشة جدًا ومختلفة لشخصية ثور.
القرارات الموفقة للسيناريو، تتواصل أيضًا مع الظهور المحدود لشخصية كارول دانفرز/ كابتن مارفل، التي تقدمها هنا بري لارسون بنفس درجة السماجة وثقل الظل والتصلب، التي قدمتها سابقًا في فيلمها المستقل. لارسون تثبت هنا من جديد أنها أسوأ اختيار في تاريخ مارفل، وتجعلنا نشكر صناع الفيلم على عدم إدراجها بشكل مكثف ضمن أحداثه.
أنوثة بري لارسن ونسويتها.. كيف أثرت على كابتن مارفل؟
على عكس لارسون تظل مواهب البعض كافية أيًا كانت مساحة الظهور زمنيًا. ثانوس لا ينال هنا مثلًا نفس مساحة الفيلم السابق، لكن موهبة جوش برولين تمنح الشخصية نفس الرهبة والتأثير. يمكننا من الآن أن نتساءل عما إذا كان من الممكن أن تحظى مارفل مستقبلًا بشرير أفضل؟
عندما تسحبنا الأحداث لاسترجاع ذكريات ومواقف من الأفلام السابقة، يكتسب الفيلم ثقلًا إضافيًا عند المتفرج المدمن الذي شاهد السلسلة كاملة. الأمر ببساطة أشبه بحضور حفل لفريقك المفضل، والاستماع لأجمل أغانيهم، أو الـ Greatest Hits بالمصطلح الشائع لوصف هذا النوع من التجميعات والألبومات.
ضريبة هذه الجزئية قد تكون عدم تفهم بعض المتفرجين لطرافة هذه المقاطع؛ بسبب عدم مشاهدتهم لجميع الأفلام السابقة. لكن إجمالًا وعلى مدار ثلاث ساعات، نجحت مارفل في صناعة فيلم يحقق أغلب أهدافه، ويمنح الجمهور المتابع للسلسلة شيئًا منعشًا بعد 21 فيلمًا سابقًا. هذا إنجاز في حد ذاته.
يذهب المرء بالتأكيد لفيلم من هذا النوع وهو يتوقع الكثير من المرح، والكثير من الأكشن، والكثير من الإثارة والشد العصبي، لكن Avengers: Endgame يضيف شيئًا لم نعتده من قبل مع مارفل، وهو بكاء العشرات بتأثر داخل القاعة. هذه علامة أخرى تجعل الفيلم نقطة فارقة عن كل ما سبق.
بعد 30 أو 40 عامًا من الآن، سيفقد كلًا من (Infinity War – Endgame) إبهارهما البصري بالتأكيد، لكن كما ذكر سكوت لانج هنا فيلم العودة للمستقبل Back to the Future باعتباره علامة في تاريخ السينما المينستريم، سيذكر آخرون مستقبلًا (Infinity War – Endgame) ضمن حوارات أفلام عام 2050 غالبًا، ولنفس الأسباب.
عندما يمنحنا فيلم ما شخصيات لا تُنسى، وعشرات المشاهد الظريفة والمثيرة والمؤثرة، ويشق طريقه لقلوب ملايين المتفرجين – وجيوبهم أيضًا قبلها! – تبدأ عندها رحلته الأهم لينال أهم مجد يمكن أن يناله أي فيلم على الإطلاق. مجد الخلود السينمائي.
هل خلود الفن معيار لجودته؟ خمس ثغرات لهذه النظرية
هذا مجد يستحقه بجدارة Avengers: Endgame. ويستحقه أيضًا كذكريات مستقبلية ونوستالجيا جماعية، ملايين المتفرجين الذين شاركوا هذه الشخصيات رحلتها الطويلة على مدار كل الأفلام السابقة، وشاهدوا الفيلم في هوس جنوني جماعي، يصعب أن نقارنه بأية سلسلة حالية.
الرحلة التي انتظرها عشاق مارفل بحماس منذ العام الماضي، تستحق كل ثانية صبر وكل تذكرة. في فيلم يحمل من الاثارة والمرح والدراما ما يفوق سلاسل أخرى كاملة، ويمنح شخصياته وطاقمه التمثيلي، فرصًا للتألق بشكل يفوق كل ما سبق.
مُرشح لأوسكار أفضل مؤثرات بصرية 2020
المزيد عن عالم الكومكس وأفلامه في دقائق:
أسوأ 10 أدوار في أفلام الأبطال الخارقين
الوجه الآخر لـ ستان لي: هل سرق فعلًا مجهودات زملائه؟
توم هاردي ينجو من سموم Venom
ديدبول ينعي نفسه ويصلح هوليوود في Deadpool 2
لدغة مارفل أضعف في Ant-Man and the Wasp
العظماء السبعة: نجوم لا يجوز استبدالهم في هوليوود
موضوعات متعلقة
نسخة للطباعة
